在好萊塢歷史上，有幾只動物演員因其杰出的表演而聲名鵲起，成為了家喻戶曉的明星。

例如，華納百年，第一位稱得上明星的不是男星，也不是女星，而是德國牧羊犬Rin Tin Tin。

一戰結束后，它被美國大兵李鄧肯從戰場帶回國，在20世紀20年代到30年代參演了多部影片，成為了當時最受歡迎的電影明星之一，被譽為「銀幕上的英雄」。

電影海報，Rin Tin Tin獨占大字和視覺中心，誰是電影頭牌一目了然

Rin Tin Tin在處理堆成小山的熱情影迷來信

還有美劇《歡樂一家親》中的Moose，因其在劇中的出色表演而成為了另一個廣受觀眾喜愛的動物明星。

這些著名的動物演員不僅證明了動物在表演藝術中的天賦，也展現了它們在敘述故事和觸動人心方面的獨特能力。

然而，隨著CGI和AI技術的進步，越來越多的制片方傾向于使用數字創作來塑造電影中的動物角色，這不僅因為它能夠避免涉及動物權益的爭議，還因為數字創作在制作過程中提供了更大的靈活性和控制度。

好萊塢的巨頭們，如迪士尼、索尼、華納兄弟等，早已將AI技術納入戰略規劃。

另一邊，AI科技巨頭也嗅到了好萊塢的商機，今年3月底，OpenAI曾與派拉蒙、環球和華納兄弟探索等高管見面，展示其Sora模型。

并且已經向一些大牌演員和導演授予了Sora的訪問權限，據參與該會議的人士透露，OpenAI明確請求工作室的高管們幫助其推廣Sora。

而最近，Odyssey，一款好萊塢級別的視覺AI技術，也宣布將進軍好萊塢電影制作。

自動駕駛駛向好萊塢？

有趣的是，Odyssey是由一幫早前做自動駕駛的人組成。

Cruise前產品副總裁Oliver Cameron、Wayve前技術副總裁Jeff Hawke成立了Odyssey，宣稱要打造好萊塢級別的視覺AI，該公司的研究人員來自Cruise、Wayve、Waymo、特斯拉、Meta等公司。

兩位自動駕駛汽車公司的資深人士正試圖在好萊塢大展拳腳，不是作為演員，而是作為人工智能軟件的開發者，未來的大片將在這些軟件上誕生。

他們在舊金山創辦了一家名為Odyssey的初創公司，與OpenAI、Runway和Metaphysic等公司競爭，為專業電影制作人和動畫師提供工具，志在向早期皮克斯看齊，使命是提供創作電影、電視節目和視頻游戲的更好方式。

Cameron說，雖然出身自動駕駛汽車領域，但這段經歷讓兩位聯合創始人深知收集自己的真實世界數據集來訓練模型的重要性。

與其他依靠在互聯網上搜索視頻數據為AI軟件提供素材的文字視頻公司不同，Odyssey正在現實世界中收集自己的三維數據集，并以此為模型提供素材。

互聯網上根本沒有足夠大的三維數據集來建立足夠規模和能力的AI模型，以滿足Odyssey的需求。

他和Hawke在自動駕駛汽車方面的經驗讓他們對如何收集Odyssey所需的真實世界數據有了一些巧妙的想法，不過Cameron拒絕公開透露其中的方法。

今天，Odyssey從近一年的沉淀中脫穎而出，獲得了來自GV（谷歌風投，Alphabet 的風險投資部門）的900萬美元種子資金，DCVC、Air Street Capital以及十多位個人早期投資者和天使投資人也參與了投資。

Odyssey的AI軟件在某些方面與OpenAI的Sora或Runway的Gen 3相似，都是將場景或鏡頭序列的文字描述轉化為高質量的電影短片。

到目前為止，Sora只向少數初始測試用戶發布，但OpenAI在今年2月發布的精彩演示卻讓好萊塢惶恐不安。

電影制片人Tyler Perry在看過Sora的演示后表示，他將「無限期擱置」在亞特蘭大耗資8億美元擴建電影制片廠的計劃，因為Sora讓他懷疑傳統制片廠在未來是否還有用武之地。

演員兼科技投資人Ashton Kutcher表示，他也相信人工智能將很快讓任何人都能創作一部電影，而無需演員、攝制組或好萊塢的巨額預算。

用AI講好故事

在Odyssey官網釋出的視頻展示和內容可以看出，Odyssey的一個核心概念是:用AI更好地講故事。

從最早的祖先圍著篝火講故事到創作了小說《伊利亞特》、《奧德賽》和《一千零一夜》，再到創作電影作品，視覺特效將我們帶向了遙遠的國度，聆聽一個個生動形象的故事。

隨著技術的發展，故事的講述方式也在不斷演變。然而，有一點始終不變，偉大的故事都是血汗和淚水的結晶，而Odyssey就決定用AI講故事。

如今，在網絡上轉一圈就會發現，低質AI生成內容充斥著我們的生活。

低質短視頻、垃圾機器人，許多公司都在利用人工智能制作文字和圖像，吸引你的注意力。

如果處理不當，AI視頻生成也會朝著類似的方向發展，我們會被大量沒有火花和內核的隨機視頻淹沒。

如果時間足夠長，也許我們就會沉迷于這些垃圾視頻，忘記高質量的故事是什么樣子。也許人類將淪為故事的觀看者，而不是故事的講述者。

Odyssey就反對這種短頻快的低質視頻接收。他們認可講故事對生活方式的重要性，正如一代代已經證明，優秀的故事可以提供非常豐富的精神食糧。

同樣，強大的人工智能也是如此，但是需要技術的進步和正確的構建。

Odyssey認為，與其研究一個個優化點擊率的算法，不如讓專業講故事的人掌握一種新的視覺人工智能。

這種視覺人工智能不僅能讓他們制作出令人驚嘆的視頻，還能利用先進的技術，讓腦海中的史詩故事走向大熒幕。

Odyssey的野心：視覺效果對標好萊塢級

要想讓AI為好萊塢服務，它必須能夠制作出高質量、無閃爍、震撼人心的視覺效果。

但到目前為止，這些模型只能生成不到一分鐘的短視頻序列，而且不能保證在整個序列中人物和背景保持一致。

Odyssey首席執行官Oliver Cameron表示，Odyssey公司希望為電影制作人提供對AI生成的鏡頭更精細的控制，并且保證鏡頭一致性，以及更逼真的光影視覺效果。

Cameron告訴《財富》雜志，Odyssey被設計為「好萊塢級」視覺人工智能，旨在為「世界上最瘋狂的創作者」賦能。

他以導演詹姆斯-卡梅隆（James Cameron）和他的《阿凡達》（Avatar）電影為例，每部電影的制作時間都超過十年，涉及數百名視覺特效藝術家，耗資數億美元。

Odyssey希望在不犧牲視覺質量的前提下，將時間和成本降低到一個五人團隊花費五萬美元、工作六個月。

為了實現「好萊塢級」視覺效果的愿景， Odyssey正在開創好萊塢級別的視覺人工智能，在這里，美麗的場景、人物、光影和動作都可以生成和引導。

此外，Cameron說，Odyssey正在開發的軟件不僅僅是一個從文字到視頻的模型，而是一個模型家族。

專門從事四項不同的任務：生成三維圖形渲染、生成材料效果（如水或布）、生成運動效果，最后生成光影效果。

環境三維渲染：

生成不同材質紋理：

生成運動效果：

生成光影視覺效果：

傳統的文本到視覺模型相比，這種功能的實現需要更深的技術層次。

通過訓練四個功能強大的生成模型，這些模型能夠對視覺的每個層次進行微調控制，而不是訓練一個模型，只能進行單一輸入和單一不可編輯的輸出。

Odyssey旨在讓創作者對場景中的每個元素進行全面、微調的控制。

從壯麗的山脈、茂密的植被、美麗的河流，到打光運用、人物運動等都可以全方位操控。

簡而言之，這是一種創作電影、電視節目和視頻游戲的全新方式。

4個模型協調運作，形成視頻幀。因此，Odyssey能夠生成集高質量的三維圖形、逼真的材質、令人驚嘆的光影和可控的運動為一體的高質量視頻。

并且，每個模型的輸入也不局限于文本，甚至包括人類創作者用手寫筆繪畫或靜態數字圖像。

更重要的是，Odyssey正在圍繞這些模型建立專為高級用戶量身定制的工作流程，并與好萊塢、游戲和其他領域使用的現有制作工作流程進行一流的集成。

這將使電影制片人和專業視覺特效師（他們是 Odyssey 軟件的目標用戶）對最終輸出擁有極大的創作自由，而目前的文本到視頻人工智能模型無法做到這一點。